Abstract. The narrative of Carlos Changmarín, master of Panamanian literature, has spread throughout the Spanish-speaking world through the reading of Faragual y otros cuentos, a collection of stories where some of them such as “La vaca”, “El diario de la Yegua del alcalde”,”El tigre”,”El gato” or “Galápago en su concha”, show animals as symbolic characters of social marginalization. The rhetorical method is adequate to show the intimate connection between the thought and the statement of each one of the circumstances to which the extreme poverty of the peasant environment borders. The five stories, of realistic stock, are close to a stark naturalism, where the primary needs of man enter in to the picture without appearing to be fiction.

Resumen. La narrativa de Carlos Changmarín, maestro de la literatura panameña, se ha difundido por el mundo de habla hispana a través de la lectura de Faragual y otros cuentos, una colección de relatos donde historias como “La vaca”, “El diario de la Yegua del alcalde”, “El tigre”, “El gato” y “Galápago en su concha” muestran a los animales como personajes simbólicos de la marginación social. El método retórico resulta el adecuado para mostrar la íntima conexión entre el pensamiento y el enunciado de cada una de las circunstancias a las que orilla la pobreza extrema del entorno campesino. Los cinco relatos, de estirpe realista, se acercan a un naturalismo descarnado, donde las necesidades primarias del hombre entran a cuadro, sin que parezcan ficción.

RESUMEN El presente artículo pretende estudiar la obra cuentística de la narradora panameña Cheri Lewis García, centrándose en relatos pertenecientes a dos volúmenes: Abrir las manos (2013) y El hilo que nos une (2019). Se tratará de demostrar cómo la frecuentación de una cierta forma de lo neo-fantástico por parte de la autora construye un discurso de desestructuración de los modelos racionales preconcebidos y ofrece un planteamiento crítico, en un plano alegórico, de los sistemas de control sociocultural y de la espectacularización del consumo capitalista de la contemporaneidad. Nuestra modalidad de trabajo, apoyada en los soportes teóricos proporcionados por textos de Baudrillard, Foucault y Debord, entre otros, propone una lectura del sujeto ficcional como monstruo, “prodigio” según la acepción clásica. El doble enfoque que se sugiere examina, por un lado, la crítica del uso materialista del cuerpo, y por otro, la disgregación de la sociabilidad, representada en el nivel alegórico por identidades corporales escindidas, tal como ocurre en el primer relato, o fagocitada, tal como se evidencia en el segundo.

ABSTRACT The aim of this article is to study the short story work of the Panamanian writer Cheri Lewis García, focusing on stories belonging to two volumes: Abrir las manos (2013) and El hilo que nosune (2019). I will try to show how the use of a certain form of the neo-fantastic by the author creates a discourse that disassembles the preconceived social rational models and offers a critical approach, on an allegorical plane, of the cultural control systems and the spectacularization of contemporary capitalist attitudes. Our work modality, supported by the theoretical tools provided by Baudrillard, Foucault or Debord, among others, proposes a reading of the fictional subject as a monster, “prodigy” according to the classical meaning. The dual approach that is suggested examines, on the one hand, the critique of the materialistic use of the body, and on the other, the disintegration of sociability, represented at the allegorical level by split body identities, as occurs in the first story, or phagocyted identities, as shown in the second.

Abstract The canal novel has not had a significant presence in Latin American literary studies outside of Panama, despite addres- sing common themes found in other national literatures in the region. Joaquín Beleño (1922-1988) has been recognized as the founder of this genre with the publication of Luna Verde in 1951. We will focus on the interesting treatment given to lan- guage in this novel, which can be described as an authentic oralized novel that turns the use of language into a parameter for the construction of otherness. In short, the language in Joaquín Beleño's Luna Verde, much like the Panama Canal, which opens and closes, both brings together and separates, and contributes to the construction of a problematized and heterogeneous border identity.

Resumen La novelística canalera no ha tenido una presencia significativa en los estudios literarios latinoamericanos fuera de Panamá, a pesar de trabajar temas comunes con otras literaturas nacionales de la región. A Joaquín Beleño (1922-1988) se le reconoce como iniciador de este género con la publicación de Luna verde en 1941. Nos centraremos en el tratamiento del lenguaje en esta novela, pudiéndose hablar de auténtica novela oralizada, con lo cual llega a convertir el uso de la lengua en el parámetro para la construcción de la otredad. La lengua en Luna verde de Joaquín Beleño, como el Canal, que se abre y se cierra, junta al tiempo que separa y contribuye a la construcción de una identidad problematizada, fronteriza, heterogénea.